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Si eres de los que piensa en museos, galerías, esculturas, parques cuando va de viaje, sin duda entras entre los que se llaman “turistas de arte”; participar en actividades artísticas y culturales, en entornos turísticos o históricos.
A veces denominado turismo creativo, implica visitar destinos que cuentan con exhibiciones de arte. Es una experiencia de viaje única y contribuye a la conservación y reapertura de espacios culturales que de otro modo podrían haberse perdido.
En definitiva, el turismo de arte puede ser una forma enriquecedora y emocionante de viajar y aprender sobre la historia y la cultura de los lugares que visitamos.
Casi todos los destinos turísticos ofrecen una amplia variedad de experiencias artísticas, grandes ciudades como París, Nueva York, Roma y Madrid, por ejemplo. Estos destinos cuentan con una gran cantidad de museos, galerías y monumentos históricos que atraen a turistas de todo el mundo.
Conozcamos otros destinos repletos de arte en el mundo:
Santo Domingo: arte mural y callejero
República Dominicana es famosa por sus playas paradisiacas y sus paisajes de infarto, pero su capital Santo Domingo es también un lugar donde disfrutar del arte a gran escala, siendo conocida como “la ciudad del muralismo”.
Esta práctica artística con un fuerte valor estético se basa en la ejecución de pinturas de gran tamaño directamente sobre un muro, las cuales suelen incluir códigos que identifican, y elementos de la historia y la cultura del país por medio de formas, técnicas de producción varias y composiciones cromáticas.
En Santo Domingo, los murales artísticos han pasado en los últimos años a formar parte de la esencia de la ciudad, los cuales registran la historia del país en fachadas y muros de facultades y bibliotecas, a través de acciones apoyadas desde instituciones que buscan incentivar el talento local y volver esta práctica accesible a sus ciudadanos.
En esta suerte de “museo fuera del museo», destacan proyectos como el Obelisco “Macho”, que cada cierto tiempo es intervenido por un artista joven local; o los murales repartidos por la ciudad de artistas urbanos como Huek, Maikol, Azulizç.
Nombres que continúan hoy engrandeciendo una disciplina que comenzó a asentarse en el país a mediados del siglo pasado con obras de Eligio Pichardo, Jaime Colson o el exiliado español Vela Zanetti.
Inhotim: el arte al aire libre de Brasil
Es el centro de arte contemporáneo al aire libre más grande del mundo. Cuenta con 100 hectáreas de terreno compuesto por jardines, 25 galerías, 80 instalaciones y obras de arte al aire libre, cinco lagos ornamentales y flora silvestre.
Si viajas por el sur de Brasil y tienes tiempo para una escala, esta joya escondida a unos 60 km al sureste de Belo Horizonte, en el estado de Minas Gerais, donde se encuentra la ciudad de Brumadinho es una parada obligada.
En las afueras de ésta, en la década de 1980, el empresario minero Bernardo Paz, quien se dedicaba a exportar metales a China, compró un pequeño campo y continuó con el desarrollo de un jardín ya existente en el lugar.
Poco tiempo después Paz vendió una empresa por valor de 250 millones de dólares y los invirtió íntegramente en lo que actualmente es el Instituto Inhotim, uno de los mayores complejos artísticos del mundo.
El complejo abrió en el año 2006 y consiste en una serie de pabellones de gran valor arquitectónico, que alojan distintas galerías de arte y edificios de servicio; el jardín, que también alberga obras al aire libre y varios lagos artificiales, se completa con distintos senderos que atraviesan el parque, a veces jardín, a veces selva, vinculando las actividades.
La colección contiene obras de los principales artistas contemporáneos nacionales e internacionales incluyendo obras especialmente creadas para el lugar, galerías fijas destinadas a un único autor, y exposiciones itinerantes.
Durante el recorrido de sus densos jardines, Inhotim invita a la contemplación de las obras artísticas desde otro punto de vista, pasan de las salas y las exhibe a la intemperie, ofrece un par de hamacas para tenderse en ellas mientras se descubren todos los significados de alguna pieza, alienta a participar en las obras entendiendo al arte como una creación social.
Bilbao: una escapada con arte moderno
Bilbao, en el País Vasco, es conocido por su impresionante escena artística, especialmente desde la inauguración del Museo Guggenheim Bilbao en 1997.
Un buen plan para comenzar tu itinerario en la ciudad vasca es dándose un paseo por los alrededores de este icónico museo, diseñado por Frank Gehry, este museo es una obra maestra arquitectónica en sí misma, donde conviven esculturas de artistas tan top como Anish Kapoor, Salvador Dalí o Eduardo Chillida.
A no perder la enorme araña de Louise Bourgeois y Puppy, el perrito gigante de Jeff Koons.
Otra parada que no puede faltar en tu recorrido es el Azkuna Zentroa, conocido también como La Alhóndiga, situado en un edificio cuya arquitectura deslumbra. Suelen organizar interesantes exposiciones temporales y otras actividades abiertas al público general.
También es imprescindible el Museo de Bellas Artes de Bilbao, presenta una amplia colección que abarca desde el arte antiguo hasta el contemporáneo, con obras de artistas vascos, españoles y europeos. Destacan pinturas de Zurbarán, Goya y Francis Bacon, entre otros.
Incluso en los medios de transporte se encuentra arte, como en la estación de Metro de Norman Foster, la arquitectura de esta estación de metro, diseñada por el renombrado arquitecto, es una atracción única. Además, alberga una exposición de arte contemporáneo.
Y si lo que te apetece es caminar, el Paseo del Arte debe ser tu elección, a lo largo del paseo de la ría de Bilbao, encontrarás una serie de esculturas y obras de arte público que forman parte del «Paseo del Arte». Es una experiencia cultural interesante mientras disfrutas de una salida por la ciudad.
El Cairo: arte milenario
Visitar Egipto conlleva una serie de mandamientos para el viajero. Probablemente el más importante sea empaparse de su historia y legado en sus distintos museos. De los más conocidos está el Museo Egipcio, el gran clásico, pero hay mucho más.
Inaugurado en 2021, el nuevo Museo Nacional de la Civilización Egipcia, a 20 km de las Pirámides de Guiza, supone el otro gran hito del turismo actual en el país.
Fiel a su objetivo de aportar una visión dinámica del pasado y el presente de la cultura egipcia, el museo reúne en su interior una zona expositiva cronológica dividida por periodos –arcaico, faraónico, greco-romano, copto, medieval, islámico, moderno y contemporáneo–, así como siete áreas temáticas:
albores de la civilización, el Nilo, la escritura, estado y sociedad, cultura material, creencias y pensamiento, y la galería de momias reales, uno de los imprescindibles del museo.
A no perderse tampoco otras sorpresas como el Esqueleto de Nazlet Khater, la Esfinge de Hetepheres II o el Tesoro de Douche, situados en el hall principal.
Otros museos que no podrían faltar en este guía son el Museo de las Artes Islámicas, con una suculenta colección de objetos datados de entre los siglos VII y XIX; y el Museo Gayer-Anderson, la casa real del general que le da nombre, convertido hoy en museo y en uno de los ejemplares mejor conservados de la arquitectura doméstica autóctona del siglo XVII.
El arte puede ser una forma valiosa de comprender la historia y la cultura de una comunidad, y puede inspirar a artistas y escritores de todo el mundo. Sin embargo, es fundamental que el turismo de arte se lleve a cabo de manera respetuosa y sostenible, con un enfoque en la preservación y protección del patrimonio artístico y cultural de cada lugar.
Fuentes: pinandtravel y Bosch
